Шиле, с точки зрения фигуральных и переносном имеющихся возможностей для aвтопортрет, происходит в последний момент в процессе эволюции, точки, в котором я в самом деле ощущается как делимые – как отдельный , так сказать. За исключением из ранних работ, начиная с 1905 по 1907 Шиле в aвтопортрети больше не очень хорошо вписываются в категорию автобиографические репортаж или, преклонение перед героями на себя. Позы, которые он поражает в них являются чрезвычайные, его жесты весьма эмоциональный и портреты запретить и ликвидировать единства самоуправления. Создан напряженность между фактическим самоуправления и самоуправления, увидеть в форме отчуждены на картинке, и эта напряженность свидетельствует не подтвердил уверенность индивидуальности, а скорее ее окончания. Некоторые из aвтопортреты напомнить Оскар Уайльд 'Фотография из Дориан Грей» (1890), в котором окрашенные самоуправления растет старых во время красоту реального самоуправления остается неизменной. Роман делает настолько сильным воздействие, потому что он переворачивает нормальной связи ситтера окрашенные изображения: изображение становится подлинной зеркало души, выявление признаков, оригинальные живых не. Явно Шиле современники иногда чувствовал что-то из рода, когда они считают его автопортреты. Фридрих Стерн, например, писал в обзоре от 11 ноября 1912 года: 'И он имеет aвтопортрет, которое трудно сделать из по той простой причине, что рот, он чувствует, он должен показать его м олодое лицо в тисках продвинулась слишком далеко. Это все очень грустно...' Таким образом изображение в его зеркале служил Шиле не как способ установления его личности, но содействовать в поисках других себя он изображал его фотографии.

Рейнхард Штайнер, «Полночь Душа Художника», 2000.